Τετάρτη 25 Νοεμβρίου 2015

Πέμπτη 19 Νοεμβρίου 2015

Πανσές ο ερωτικός




Άσπρα, κίτρινα, μοβ λουλούδια που στολίζουν τις γλάστρες, τους κήπους, τα πάρκα απο τις αρχές της άνοιξης μέχρι τα τέλη του καλοκαιριού. Ακόμα και τον Χειμώνα.
Ποιός δεν ξέρει αλήθεια τους πανσέδες, τα μικρά αυτά λουλουδάκια με τα ζωηρά χρώματα και τα βελούδινα πέταλα? Πόσοι όμως γνωρίζουν τις θεραπευτικές αλλά και τις ερωτικές τους ιδιότητες, που είναι γνωστές απο τον 16ο αιώνα ? Ας τα βάλουμε λοιπόν στις γλάστρες ή στο κήπο μας, στο φαρμακείο μας, καθώς τα άνθη του πανσέ χρησιμοποιούνται στις σαλάτες αλλά και ως διακοσμητικά στη ζαχαροπλαστική.


Η ταυτοτητά του

Viola tricolor, Βιόλα η τρίχρωμη ( κοινώς πανσές )


Καταγωγή

Φύεται σε όλη την Ευρώπη, τη Βόρεια Ασία και τη Βόρεια Αμερική.


Περιγραφή 

Ετήσιο φυτό που φτάνει τα 10 - 30 εκατοστά και ανθίζει συνεχώς απο το Μάρτιο μέχρι τον Αύγουστο. Τα φύλλα του είναι οδοντωτά, πλατιά και λογχοειδή, ενώ τα άνθη του κίτρινα, λευκά και με ιώδεις ραβδώσεις.

Άνθη

Το χρωματικό δειγματολόγιο του πανσέ είναι τεράστιο και μπορείτε να διαλέξετε ανάμεσα σε ποικιλίες μονόχρωμες ή δίχρωμες, με ή χωρίς στίγματα.


 White, yellow, purple flowers that decorate the pots, gardens, parks from early spring until late summer. Even in winter.
 Who doesnt knows the pansies, these small flowers with vivid colors and velvety petals; But how many know the therapeutic and erotic qualities, known from the 16th century; Let us therefore put in pots or in our garden at our pharmacy, as the pansy flowers used in salads and as decorations in pastry.


 The identity 

 Viola tricolor, (commonly pansy)

 Origin
 

It grows throughout Europe, North Asia and North America.

 Description
 

Annual plant that reaches 10 to 30 cm and blooms continuously from March to August. Its leaves are toothed, wide and lanceolate, and the flowers are yellow, white with purple streaks.

 Flowers
 

The color sample book of pansy is huge and you can choose between monochrome or bi-colored varieties, with or without spots.



Οι ποικλίες 

Ανάλογα με την ποικιλία έχουμε και την περίοδο ανθοφορίας

Οι καλλιεργούμενες σειρές Crystal Bowl και Universal συνιστώνται ειδικά για ανοιξιάτικη ανθοφορία.
Οι ποικιλίες αυτές σπέρνονται Φεβρουάριο - Μάρτιο σε ελαφρά ζεστό μέρος για να ανθίσουν τον ίδιο χρόνο ή στο ύπαιθρο σε σπορείο Ιούνιο - Ιούλιο για να ανθίσουν τον επόμενο χρόνο.

Οι σειρές Majestic Giants και Swiss Giants ανθίζουν όλο το χρόνο, καθώς ο πανσές αντέχει ακόμη και στην παγωνιά. Επειδή λοιπόν οι πανσέδες ανάλογα με την ποικιλία τους αντέχουν και στο κρύο, συμβουλευτείτε το γεωπόνο αν θέλετε να έχετε ανθισμένες τις γλάστρες σας και το χειμώνα. Σε αυτή την περίπτωση βέβαια προσέξτε τις απότομες αλλαγές της θερμοκρασίας. Μερικές φορές το κρύο έρχεται απότομα και τα φυτά δεν προλαβαίνουν να προσαρμοστούν. Γι ' αυτό στις περιπτώσεις αυτές καλό θα ήταν να απλώσετε πάνω απο τα φυτά μια κουβέρτα ή ενα νάιλον για να τα προστατέψετε. 

 Varieties
 

Depending on the variety we have the flowering period


The cultivated rows Crystal Bowl and Universal are recommended especially for spring flowering.These varieties are seeded in February - March to slightly warm place to bloom in the same year or outdoor seedbed June - July to bloom next year.
 The Majestic Giants series and Swiss Giants bloom throughout the year, as the pansy withstand even in the freezing cold. Because depending on their variety and resistant to cold,of the pansies,
consult your arborist if you want to have your potted flowering and winter. In this case of course beware of sudden changes in temperature. Sometimes the cold comes suddenly and plants do not have time to adapt. So in these cases you would be spread over the plants a blanket or a nylon to protect them.

 Η θεραπευτική του αξία 

Το φυτό και η ρίζα περιέχουν σαπωνίνες, σαλικυλικά άλατα, το φλαβονικό γλυκοσίδιο, τη βιολακουερσετίνη και άλλες χημικές ενώσεις. 
Μπορείτε να συλλέξετε το ανθισμένο φυτό απο το Μάρτιο μέχρι τον Αύγουστο και να εκμεταλλευτείτε  τις θεραπευτικές του ιδιότητες, καθώς είναι διουρητικό, αποχρεμπτικό, καθαρτικό. 
Χρησιμοποιήστε το σε έγχυμα για υγρό ή ξηρό έκζεμα και άλλα δερματικά. Επίσης βοηθά στην οξεία βρογχίτιδα και στον κοκίτη αλλά και στις διάρροιες και τις διταραχές του ουροποιητικού συστήματος. 


The therapeutic value

 The plant and the radical containing saponins, salicylates the flavonic glycoside, the violakouersetini other chemical compounds.
 You can collect the flowered plant from March to August and take advantage of its medicinal properties, as it is a diuretic, expectorant, laxative.
 Use in infusion for wet or dry eczema and other skin problems. It also helps in acute bronchitis and whooping cough, but also in diarrhea and ditaraches urinary tract.



 Το ελιξίριο του έρωτα

Το φαντάστηκε ο Ουίλιαμ Σαίξπηρ στο <<'Ονειρο καλοκαιρινής νύχτας >> και το παρασκεύασαν Βρετανοί επιστήμονες. Η βάση του ερωτικού φίλτρου, που ήταν τα λουλούδια και αναφέρεται ως φίλτρο του Ξωτικού, είχε καταδικάσει την Τιτάνια, τη βασίλισσα των νεραιδων, να ερωτευτεί το πρώτο πρόσωπο που θα έβλεπε. 
Η βρετανική Βασιλική  εταιρεία χημείας μελέτησε το κείμενο του Σαίξπηρ και ανακάλυψε πως η βάση του ελιξιρίου είναι ο άγριος πανσές, ένα λουλούδι που ονομάζεται και η <<χαρά της καρδιάς>>.
<< Ο Σαίξπηρ αναφέρεται συχνά σε φυτά και χόρτα και αποδεικνύεται πως ήταν γνώστης των ιδιοτήτων τους>>, λέει ο Τσαρλς Σελ, διευθυντής του τμήματος Οργανικής χημείας της εταιρείας που κατασκεύασε το ελιξίριο. 

 The love elixir 

 Imagined by William Shakespeare at the <<Midsummer nights dream >> and have prepared by
British scientists.
The base of the erotic filter that reported as filter of the Elf, had sentenced Titania, the queen of the fairy, to
fall in love with the first person she sees.
 The British Royal chemistry company studied the text of Shakespeare and discovered that the base of the elixir is the wild pansy, a flower called <<the joy of the heart>>. 
<< Shakespeare often refers to plants and grasses and is proved that he was aware of their properties >>, says Charles P., director of the Department of Organic Chemistry of the company that built the elixir.

Πότε και πως θα τους φυτέψετε

Οι πανσέδες φυτεύονται το φθινόπωρο ή την άνοιξη, όταν η θερμοκρασία στο έδαφος είναι ακόμα χαμηλή. Γι αυτό χρειάζονται ειδική λίπανση που περιέχει νιτρική αμμωνία σε συνδιασμό με κάλιο και φώσφορο.
Πριν φυτέψετε τα φυτά στην οριστική τους θέση, ανακατέψτε το λίπασμα με το χώμα, που θα θα πρέπει να είναι φρεσκοδουλεμένο και αφράτο. Φυτέψτε τους πανσέδες στο ίδιο περίπου βάθος που είχαν στα γλαστράκια ή στα σακουλάκια. Δεν κάνουν μεγάλη ρίζα και η πολύ βαθιά φύτευση μπορεί να προκαλέσει ασθένειες. 
Λιπαίνετε τους πανσέδες που έχετε φυτέψει το φθινόπωρο ακόμα και στη διάρκεια του χειμώνα. Την άνοιξη θα αναπτύξουν υγιείς βλαστούς και λουλούδια . Αν το καλοκαίρι δεν είναι ιδιαίτερα ζεστό, προς το τέλος του μπορείτε να λιπάνετε πάλι τα φυτά για να δώσουν τα τελευταία λουλούδια το φθινόπωρο. 

 When and how to plant them

 The pansies are planted in autumn or spring, when the ground temperature is still low. Therefore they need special lubrication containing ammonium nitrate in combination with potassium and phosphorus.
 Before planting the plants in their final position, mix fertilizer with the soil, it should be freshly worked and fluffy. Plant the pansies at approximately the same depth that were in pots or bags. They do not make
large seed and planting too deep can cause diseases.
  Lubricated the pansies that are planted in the fall, even in the winter. In the spring they will develop healthy shoots and flowers. If the summer is not very hot in late you can still fertilize the plants to give the last flowers in the fall.



Τις πληροφορίες τις βρήκα από ένα άρθρο της κυρίας Ελένη Πολίτη στο περιοδικό Αρμονία.





 

Τετάρτη 18 Νοεμβρίου 2015

My cactus collection and how to multiply cactus



My cactus collection and how to multiply cactus
Hi friends. Today i show you some of my cactus collection and how you can multiply your own. I love cactus because they are easy to grow and make beautiful flowers.

We shall need

1.pots
2.pliers
3.scissor or pruning hook
4. cactus soil
5.old piece of fabric
6.a cactus plant


Here is the video how to





I hope it was helpfull
dont forget to subscribe and give thumbs up
see you soon

Παρασκευή 13 Νοεμβρίου 2015

Alphonse Mucha - The Father of Art Nouveau part II



Alphonse Mucha. Self Portrait

Alphonse Mucha Autumn

Alphonse Mucha Spring

Summer - Alphonse Mucha

Art Nouveau advert for Roederer champagne. By Alphonse Mucha.


Austria - Alphonse Mucha


Mucha - Spring Night...a tarot ref to the lovers

Mucha ~ L'Étoile du Soir

Mucha Flowers

Music, Alphonse Mucha

'Sarah Bernhardt' - 1923 - by Alphonse Mucha (Czech Art Nouveau Painter, 1860-1939) -

alphonse mucha - morning star

Daytime by Alphonse Mucha

Evening by Alphonse Mucha

Night by Alphonse Mucha

Mucha's Night Sky

Cover for Estampe Moderne by Mucha


thank you for visiting
bb

Τετάρτη 11 Νοεμβρίου 2015

Μικροί άνθρωποι





Μικροί άνθρωποι. Παντού. Ανάμεσα μας. στην καθημερινότητα μας. παντού. Ακόμα και εμείς αφήνουμε πολλές φορές τον εαυτό μας και γινόμαστε μικροί. Ξεχνάμε πολλές φορές ποιοι ήμαστε. Παρασυρόμαστε από το τι κάνουν οι άλλοι. Πως μας φέρονται. Ευτυχώς όμως. Μας σώζει η ουσία. Γιατί ουσιαστικά δεν ήμαστε όλοι μικροί άνθρωποι. Καταλαβαίνουμε γρήγορα την αλήθεια. Επανερχόμαστε σε αυτό που πραγματικά ήμαστε. Και αυτό μας σώζει. Και έχουμε το θάρρος να αντικρίσουμε την αλήθεια. Και να ζητήσουμε συγνώμη. Και από μας και από τους άλλους. Και το να μπορείς να συγχωρέσεις είναι αρετή. Ίσως από τις μεγαλύτερες αρετές. Η συγχώρεση σε ωθεί να πας μπροστά. Σε κάνει να προχωρήσεις με ελαφριά την ψυχή σου.
Δεν έχω φόβους. Δεν τρομάζω εύκολα. Δεν ξέρω γιατί. Από μικρή έτσι ήμουν. Νιώθω όμως ότι αν υπάρξει στιγμή στην ζωή μου που αφήσω τον εαυτό μου να παρασυρθεί, να ταυτισθεί με χαρακτήρες μικρών ανθρώπων, όταν θα ερχόταν η συνειδητοποίηση θα με τρόμαζε. Ειλικρινά δεν με νοιάζει πως μου φέρονται οι άλλοι. Εγώ θα τους φερθώ με αγάπη. Γιατί θεωρώ ότι κάποιος που φέρετε άσχημα σε κάποιον άλλων το κάνει γιατί έχει ανάγκη από δύο πράγματα. Το ένα είναι να θρέψει τον εαυτό του. Το εγώ του. Έτσι νιώθει όμορφα. Και το δεύτερο ότι έχει ανάγκη από αγάπη. Για να γίνεις μικρός άνθρωπος η ψυχή σου νοσεί. Έτσι δεν σκέφτεσαι και καθαρά. Κάτι κουβαλάς μέσα σου που δεν σε αφήνει να δεις την αλήθεια. Την ουσία. Κάπου διάβασα πρόσφατα ότι η αλήθεια είναι μια. Όλα τα άλλα είναι αναλήθειες. Και συμφωνώ απόλυτα.

Τρίτη 10 Νοεμβρίου 2015

Diy How to make a wire beaded necklace


Hello friends. This week video is how to make a wire beaded necklace. Hope you enjoy it. Dont forget to subscribe. See you next week!!!


materials

1. beads
2. jump ring
3. pliers
4. thick wire
5. clasp





the video how to



thank you!!!!!!

bb

Δευτέρα 9 Νοεμβρίου 2015

Alphonse Mucha - The Father of Art Nouveau part I


By Alphonse Mucha-studio photography

Alfons Maria Mucha
24 July 1860 – 14 July 1939), often known in English and French as Alphonse Mucha, was a Czech Art Nouveau painter and decorative artist, known best for his distinct style. He produced many paintings, illustrations, advertisements, postcards, and designs.

 Ο Άλφονς Μαρία Μούχα (24 Ιουλίου, 186014 Ιουλίου, 1939) ήταν Τσέχος ζωγράφος, εκπρόσωπος της Αρ Νουβό. Στο έργο του έχει αφιερωθεί το Μουσείο Μούχα στην Πράγα.

Alfons Maria Mucha

 Alphonse Maria Mucha was born in the town of Ivančice, Moravia (currently a region of the Czech Republic). In 1871, Mucha became a chorister at the Saint-Peter’s Cathedral in Brno, where he received his secondary school education. It is there that he had his first revelation, in front of the richness of Baroque art. During the four years of studying there, he formed a friendship with Leos Janácek who would become the greatest Czech composer of his generation.[4] Although his singing abilities allowed him to continue his education through high school in the Moravian capital of Brno, drawing had been his main hobby since childhood. He worked at decorative painting jobs in Moravia, mostly painting theatrical scenery. In 1879, he relocated to Vienna to work for a major Viennese theatrical design company, while informally augmenting his artistic education. When a fire destroyed his employer's business during 1881 he returned to Moravia, to do freelance decorative and portrait painting. Count Karl Khuen of Mikulov hired Mucha to decorate Hrušovany Emmahof Castle with murals, and was impressed enough that he agreed to sponsor Mucha's formal training at the Munich Academy of Fine Arts.

 Ο Άλφονς Μούχα γεννήθηκε στην πόλη Ίβαντσιτσε (Ivančice) στη Μοραβία (σημερινή Τσεχία). Οι ικανότητές του στο τραγούδι τού επέτρεψαν να συνεχίσει τις σπουδές του στο Γυμνάσιο στην πρωτεύουσα της Μοραβίας Μπρνο, αν και από την παιδική του ηλικία η πρώτη του αγάπη ήταν η ζωγραφική. Δούλεψε στη Μοραβία ως ζωγράφος, κυρίως ζωγραφίζοντας θεατρικά σκηνικά. Το 1879 μετακόμισε στη Βιέννη για να δουλέψει για μια μεγάλη εταιρεία θεατρικού σχεδίου ενώ ανεπίσημα διεύρυνε και την καλλιτεχνική του εκπαίδευση. Όταν μια φωτιά κατέστρεψε το 1881 την επιχείρηση του εργοδότη του, επέστρεψε στη Μοραβία και δούλεψε ως ανεξάρτητος ζωγράφος διακοσμήσεων και πορτρέτων. Ο κόμης Κάρλ Χούεν του Μίκουλοφ προσέλαβε τον Μούχα για να διακοσμήσει με τοιχογραφίες το κάστρο Χρουσοβάνυ Εμάχοφ και εντυπωσιάστηκε τόσο που συμφώνησε να χρηματοδοτήσει την εγκύκλια εκπαίδευση του Μούχα στην Ακαδημία Καλών Τεχνών του Μονάχου.


  Mucha moved to Paris in 1887, and continued his studies at Académie Julian and Académie Colarossi. In addition to his studies, he worked at producing magazine and advertising illustrations. About Christmas 1894, Mucha happened to go into a print shop where there was a sudden and unexpected need for a new advertising poster for a play featuring Sarah Bernhardt, the most famous actress in Paris, at the Théâtre de la Renaissance on the Boulevard Saint-Martin. Mucha volunteered to produce a lithographed poster within two weeks, and on 1 January 1895, the advertisement for the play Gismonda by Victorien Sardou was posted in the city, where it attracted much attention.

 Ο Μούχα μετακόμισε στο Παρίσι το 1887 και συνέχισε τις σπουδές του στις Ακαδημίες Ζυλιέν και Κολαρόσσι, ενώ συγχρόνως έκανε εικονογραφήσεις σε περιοδικά και διαφημίσεις. Γύρω στα Χριστούγεννα του 1894 ο Μούχα έτυχε να βρεθεί σε ένα τυπογραφείο όπου προέκυψε μια ξαφνική ζήτηση για μια νέα αφίσα που θα διαφήμιζε ένα θεατρικό έργο με πρωταγωνίστρια την Σάρα Μπερνάρ, την πιο διάσημη ηθοποιό του Παρισιού, στο Θέατρο της Αναγέννησης. Ο Μούχα προσφέρθηκε να δημιουργήσει μία αφίσα λιθογραφία μέσα σε δύο εβδομάδες και την 1η Ιανουαρίου 1895, η διαφήμιση της Γκισμόντα εμφανίστηκε στους δρόμους της πόλης. Μέσα σε μία νύχτα έγινε διάσημη και διέδωσε το νέο καλλιτεχνικό ύφος και το δημιουργό του στους κάτοικους της πόλης. Εντούτοις, υπάρχουν αποδείξεις ότι το σχέδιο για την αφίσα ήταν αντιγραφή από ένα έργο του διάσημου ζωγράφου Πωλ Γκωγκέν. Η Μπερνάρ ήταν τόσο ικανοποιημένη από την επιτυχία της αφίσας αυτής ώστε έκλεισε συμβόλαιο έξι χρόνων με τον Μούχα.













Bernhardt was so satisfied with the success of this first poster that she began a six-year contract with Mucha.
Mucha produced a flurry of paintings, posters, advertisements, and book illustrations, as well as designs for jewelry, carpets, wallpaper, and theatre sets in what was termed initially The Mucha Style but became known as Art Nouveau (French for "new art"). Mucha's works frequently featured beautiful young women in flowing, vaguely Neoclassical-looking robes, often surrounded by lush flowers which sometimes formed halos behind their heads. In contrast with contemporary poster makers he used pale pastel colors.

 Ο Μούχα δημιούργησε πολυάριθμους πίνακες, αφίσες, διαφημίσεις και εικονογραφήσεις βιβλίων καθώς και σχέδια για κοσμήματα, χαλιά, ταπετσαρίες και θεατρικά σκηνικά σε ένα ύφος που αρχικά ονομάστηκε ύφος Μούχα αλλά έγινε γνωστό ως Άρ Νουβό. Τα έργα του Μούχα συχνά παρουσίαζαν όμορφες και υγιείς νέες γυναίκες με ρούχα νεοκλασικού ύφους που ήταν συχνά περιτριγυρισμένες με πολλά λουλούδια τα οποία κάποιες φορές σχημάτιζαν στεφάνια πάνω από τα κεφάλια τους. Σε αντίθεση με τους άλλους δημιουργούς αφισών της εποχής, χρησιμοποιούσε πιο απαλά παστέλ χρώματα. Η Παγκόσμια Έκθεση του Παρισιού το 1900 διέδωσε το "ύφος Μούχα" διεθνώς. Διακόσμησε το περίπτερο της Βοσνίας και Ερζεγοβίνης και συνεργάστηκε στη δημιουργία του Αυστριακού.


 Mucha's style was given international exposure by the 1900 Universal Exhibition in Paris, of which Mucha said, "I think [the Exposition Universelle] made some contribution toward bringing aesthetic values into arts and crafts."[7] He decorated the Bosnia and Herzegovina Pavilion and collaborated with decorating the Austrian Pavilion. His Art Nouveau style was often imitated. The Art Nouveau style however, was one that Mucha attempted to disassociate himself from throughout his life; he always insisted that rather than maintaining any fashionable stylistic form, his paintings were entirely a product of himself and Czech art. He declared that art existed only to communicate a spiritual message, and nothing more; hence his frustration at the fame he gained by his commercial art, when he most wanted to concentrate on more artistic projects.

 Το Αρ Νουβό ύφος του συχνά έτυχε μίμησης. Εντούτοις, ο Μούχα καθ’ όλη τη διάρκεια της ζωής του προσπάθησε να απομακρύνει τον εαυτό του από το ύφος αυτό. Πάντα επέμενε ότι τα έργα του προέρχονταν εκ των έσω του και από την τσεχική τέχνη παρά από εμμονή σε κάποια φόρμα καλλιτεχνικού ύφους της μόδας. Δήλωνε ότι η τέχνη υπήρχε μόνο για να εκφράζει ένα πνευματικό μήνυμα και τίποτε περισσότερο και ως εκ τούτου ένιωθε απογοήτευση με την δόξα που κέρδισε μέσα από την εμπορική τέχνη ενώ πάντα ήθελε να επικεντρωθεί σε πιο ευγενή έργα που θα εξύψωναν την τέχνη και τον τόπο γέννησής του.


 Mucha married Maruška (Marie/Maria) Chytilová on 10 June 1906, in Prague. The couple visited the U.S. from 1906 to 1910, during which time their daughter, Jaroslava, was born in New York City. They also had a son, Jiří, (born 12 March 1915 in Prague; died 5 April 1991 in Prague) who later became a journalist, writer, screenwriter, author of autobiographical novels and studies of the works of his father. In the U.S., Mucha expected to earn money to fund his nationalistic projects to demonstrate to Czechs that he had not "sold out".[5] He was assisted by millionaire Charles R. Crane, who used his fortune to help promote revolutions and, after meeting Thomas Masaryk, Slavic nationalism. Alphonse and his family returned to the Czech lands and settled in Prague, where he decorated the Theater of Fine Arts, contributed his time and talent to create the murals in the Mayor's Office at the Municipal House, and other landmarks around the city. When Czechoslovakia won its independence after World War I, Mucha designed the new postage stamps, banknotes, and other government documents for the new state.

Ο Μούχα παντρεύτηκε την Μαρούσκα (Μαρί/Μαρία) Τσιτίλοβα στις 10 Ιουνίου 1906 στην Πράγα. Το ζευγάρι επισκέφτηκε τις ΗΠΑ από το 1906 μέχρι το 1910 και η κόρη τους Γιαροσλάβα γεννήθηκε στη Νέα Υόρκη. Εκεί προσδοκούσε να κερδίσει χρήματα για να χρηματοδοτήσει τα εθνικιστικά του σχέδια για να δείξει στους Τσέχους ότι δεν είχε "πουληθεί". Έλαβε υποστήριξη από τον εκατομμυριούχο Τσαρλς Ρ. Κρέιν, ο οποίος χρησιμοποίησε την περιουσία του για να προάγει επαναστάσεις και μετά την γνωριμία του με τον Θωμά Μάζαρυκ, το Σλαβικό εθνικισμό. Η οικογένεια κατόπιν επέστρεψε στις Τσεχικές περιοχές και εγκαταστάθηκε στην Πράγα όπου διακόσμησε το Θέατρο Καλών Τεχνών, συνέβαλε τις τοιχογραφίες στο γραφείο του δημάρχου στο Δημαρχείο και σε άλλα ορόσημα της πόλης. Όταν η Τσεχοσλοβακία κέρδισε την ανεξαρτησία της μετά τον Α’ Παγκόσμιο Πόλεμο, ο Μούχα σχεδίασε τα καινούρια γραμματόσημα, χαρτονομίσματα και άλλα κυβερνητικά έγγραφα για το νέο κράτος.





































The rising tide of fascism during the late 1930s resulted in Mucha's works and his Slavic nationalism being denounced in the press as 'reactionary'. When German troops moved into Czechoslovakia during the spring of 1939, Mucha was among the first persons to be arrested by the Gestapo. During his interrogation, the aging artist became ill with pneumonia. Though released eventually, he may have been weakened by this event. He died in Prague on 14 July 1939, due to lung infection, and was interred there in the Vyšehrad cemetery

 Η άνοδος του Φασισμού στα τέλη του 1930 οδήγησαν στη καταδίκη των έργων του Μούχα και του Σλαβικού εθνικισμού του από τον Τύπο ως 'αντιδραστικών'. Όταν ο Γερμανικός στρατός μπήκε στην Τσεχοσλοβακία την άνοιξη του 1939, ο Μούχα ήταν από τους πρώτους που συνελήφθησαν από την Γκεστάπο. Κατά τη διάρκεια της ανάκρισης, ο ηλικιωμένος καλλιτέχνης αρρώστησε από πνευμονία. Αν και τελικά αφέθηκε ελεύθερος, δεν ανάρρωσε ποτέ από την πίεση αυτού του περιστατικού ούτε από το ότι είδε να εισβάλλουν και να κατακτούν την πατρίδα του. Πέθανε στην Πράγα στις 14 Ιουλίου 1939 από λοίμωξη των πνευμόνων και ενταφιάστηκε εκεί στο νεκροταφείο του Βίσεχραντ.






         

                       
Poster of Maude Adams as Joan of Arc, by Alphonse Mucha, 1909
                            



8th Sokol Festival - Alphonse Mucha

A quartier latin - Alphonse Mucha
A. Mucha - L'Étoile du Soir

Alphonse Mucha 'Lily'
Alfons Mucha - Melancholie

Alfons Mucha  Noël en Amérique

Alphonse Maria Mucha - Portrait of Jaroslava



Alphonse Mucha - Salammbo
Alphonse Mucha Job
Alphonse Mucha, Salome